《4.48精神崩溃》更像一场“旁观”

时间：2017-06-09 16:12    来源：新京报  

　　

      段超 摄

　　上周，波兰导演格热戈日·亚日那导演的《4.48精神崩溃》在中国人民大学如论讲堂上演。这是已故英国戏剧家萨拉·凯恩的作品，她写出了一位患抑郁症的姑娘自杀的心理体验过程。剧名来自于时间，凌晨4点48分，是萨拉·凯恩在患抑郁症期间时常醒来的时刻。以下是新京报剧评团关于《4.48精神崩溃》的打分报告。

　　观众投票

　　81%

　　在已看过该剧的观众中，有81%的人认为《4.48精神崩溃》好看。

　　专业评审团打分 83分

　　导演：18分

　　表演：17分

　　剧本改编及字幕翻译：15分

　　舞美：16分

　　音乐：17分

　　本期评审团：

　　(排名不分先后)

　　彭涛(中戏教授)

　　安莹(编剧、戏剧制作人)

　　常恒德(青年编剧)

　　曾慧林

　　(戏剧戏曲学在读博士)

　　李梧雨(剧评人)

　　导演

　　得分：18分(满分：20分)

　　《4.48精神崩溃》触动了我的内心。萨拉·凯恩的剧作难以从文本的层面给予评价，这个剧本不会让普通读者有阅读的乐趣。这是一个写作者内心痛苦的发泄与表达，它挑战一般的文学法则。导演为萨拉·凯恩的剧本赋予了内在的逻辑性。导演有极高的审美品位，有对演员精准的把控能力。最值得称道的是导演的节制，使得这出戏区别于一个躁郁症患者的情绪发泄。

　　舞台上冰冷的玻璃墙幕似乎是一个隐喻，它象征着外部世界对于主人公内心世界的侵占与挤压。那首“When I fall in love”中脆弱稚嫩的少女嗓音吟唱与背景中混乱的噪音形成巨大反差，让我们理解了为什么，这个女人会在这个钢筋水泥的世界中活不下去?为什么，她最终会用红酒吞下一大堆药片，割破手腕与这个世界决裂。——彭涛

　　节目册上，萨拉·凯恩的哥哥以及初版导演兼原初合作者都表态说：“将《4.48精神崩溃》看作个人生平的表述是狭隘而浅薄的。”我反倒认为这些直接关系人的解释最不可听信。基于此，很高兴看到了波兰华沙多样剧院版将“萨拉·凯恩自杀前的最后时光”搬上了舞台。无论是吞食100颗药片后被救的前半场，还是通过底幕的长排洗手池构建的厕所意象，那是萨拉·凯恩上吊的地方。导演将作者之死与这部遗作文本一同呈现，因为没有作者之死的注脚，《4.48精神崩溃》不会是今天的惊世之作。——安莹

　　表演

　　得分：17分(满分：20分)

　　戏虽然不长，大概七十多分钟，但女演员在不下台的情况下，持续保持在精神崩溃的状态之中，导演省略了占据抑郁症患者生活大多数时间的平静状态的呈现，集中展现精神崩溃。因此，每个戏剧场面，女主人公都处在极端的精神状态下。

　　女主演将“精神崩溃”展现得很有层次、分寸和节奏，人物心理诠释得很清楚，让观众在看戏的过程中，至少能清晰看到这出戏中所要展现的心理过程。也许是由于女主的戏份占绝对统治地位，且她自身戏很好，显得其他的演员就相对符号化一些了。——常恒德

　　音乐

　　得分：17分(满分：20分)

　　一种能让观众产生直接生理反应的音效，有那么一刻，我感到自己和座椅一起“膨动”了起来，像在发烧。放在这样一个需要正常人沉入病者世界的文本的舞台化呈现内，颇有效果。——安莹

　　报数字的男性声音充满磁力，又不带任何感情色彩，如同整出戏，美丽又残酷。观剧时，跳跃的数字对人造成很强的压迫感。印象较深的，在剧中两次使用的英文歌，很温情、舒缓的歌，完全契合女主人公渴望爱，却感受不到爱的心境。——李梧雨

　　剧本改编及字幕翻译

　　得分：15分(满分：20分)

　　从一开始的一堆无序的、随意排列的数字到后来单行整齐排列的数字，从“记住光明并坚信光明”的多次强调，从“别看我”到“注视我”，从“别碰我”到“在死亡中你抱着我/永不放松”……这种对生的渴望、对爱的向往、对治愈创伤的希望和对改变的期许一次次地被加强。

　　但是导演的解读是不那么尽如我意的。其一，尽管舞台上表现出了剧中人精神的痛苦、混乱状态，却没能把握并呈现人物思想的矛盾或者说是灵魂与肉体的对立，这其实削减了原剧内涵的深度。其二，导演没能解读出原剧积极、上扬的走向，而将剧中情感、情绪一味处理为颓废和消极。——曾慧林

　　导演在萨拉·凯恩原作的基础之上，增强了其现实意义和事件的合理性，增加了几个跟女主角有情感纠葛的人物，试图说明女主角病症的产生和恶化是有其现实根源的，不像原作那样没有叙事，单纯用诗体形式呈现抑郁症患者的精神状态。

　　戏剧在开场之前，主人公就已经出现在舞台上。演出开始的标志，是场灯渐灭，舞台灯光渐起，演出结束后，导演也没有让演员谢幕，只是在舞台灯光暗了之后，让场灯渐亮，导演似乎尽可能在强调，这不是一次戏剧演出，更像是一场“旁观”的体验，展现在观众眼前的是一段抑郁症患者真实的生命历程。

　　不过，这次在如论讲堂演出的字幕十分昏暗，影响了观众的观感。——常恒德

　　舞美

　　得分：16分(满分：20分)

　　整个舞台的基本构成，是个类似监狱般的场景，体现出坚实、单调、灰暗规则化的基调，女主人公整场戏都处在这个环境中，创作者似乎是想用这样一个场景，将女主人公的内心世界外化成直观的视觉形象，让观众更真切地感受女主人公的内心世界：禁锢、幽闭、阴森。

　　舞台中类似玻璃幕墙的装置，随着剧情发展移动，既表现出主人公在不同时间段内内心所承受的压力，似乎也是主人公审视自我的途径，比如那个“童年的她”的幻想，正是从那个“幕墙”两层玻璃中间的通道走出来的。——常恒德

　　舞台是一个精神病室，女主被困在其中，无法逃离。背景是绿色的洗手间，一排水池和镜子，在镜子中，偶尔可以看见剧场，置身于精神病院的，仿佛不只是女主，而是我们所有的人。——李梧雨

　　采写/新京报记者 田超

█请返回商务财经网新闻首页>>>>>